阳光讯（记者 李希）7月23日，汉中市“非遗展新颜 文化润人心”网络主题宣传活动启动。采访采风团深入南郑区、城固县、宁强县，记者见证了汉调桄桄在直播间里收获时代喝彩，目睹了指尖藤编如何编出亿元产业，也感受了千年羌绣从深山走向国际舞台的动人历程。

从“濒危剧种”到“云端爆款”：00后为百年桄桄搭上新戏台

傍晚时分，南郑区汉调桄桄传承发展中心的排练厅内，灯光亮起。一群平均年龄二十出头的青年演员换上戏服，脸上画着油彩，手里却熟练地架起了环形灯和手机支架。几秒后，直播间开播，一曲高亢的桄桄腔从麦克风传出，屏幕上点赞的图标瞬间刷成一片。镜头里，他们甩袖、转身、亮相，程式丝毫不减；屏幕另一端，来自全国各地的网友正用好评与掌声回应着这门古老声腔。

汉调桄桄属梆子腔，唱腔融合了秦腔的高亢激越与陕南地方音乐的悠扬委婉，2006年入选首批国家级非物质文化遗产名录。然而，与许多地方小剧种一样，汉调桄桄也曾面临观众流失、传承断档的困境。

“2013年，区里面向社会招收60名十二三岁的学员，组建‘桄桄班’，以整建制培养的方式为剧种续上了香火。”曹雪梅向记者回顾了这段“抢救性保护”的历程。十多年过去，50余名学员依然活跃在舞台上。如今，南郑区汉调桄桄传承发展中心70名演职人员中，00后青年演员占比超过70%，是全国唯一专业从事汉调桄桄保护传承的专业院团。

85岁的国家级非遗代表性传承人陶和清，12岁初次登台便轰动城乡，从艺七十余载，如今仍不时到排练厅为青年演员指导唱腔与身段。“这些娃娃肯吃苦，也爱琢磨，把桄桄戏唱到了网上。”陶和清欣慰地说。

“网上”，正是年轻一代为汉调桄桄开辟的新戏台。2022年，青年演员李雅芝开始在短视频平台发布练功日常与演出片段，如今全平台粉丝已超过5万。传承发展中心顺势建成7个室内直播间和1个室外直播舞台，2025年官方抖音直播480余场，总播放量超1200万次。

“网络上的流量虽然很吸引人，但在传播过程中，我们始终坚持把汉调桄桄文化的根脉守住。”青年演员尤小娥告诉记者。作为1999年出生的年轻一代，她曾在《程夫人闹朝》中饰演秦二嫂，在《山菊》中饰演岳母，多次在市、区级重大文艺演出中担任主持和文旅推介官。采访间隙，她在排练厅即兴展示了一段水袖功——长袖翻飞、身姿灵动，既有秦腔的刚劲豪迈，又不乏陕南的婉约细腻。对于尤小娥和她的同龄人来说，汉调桄桄既是需要传承的艺术，更是可以“玩”出新花样的青春表达。

传承发展中心还加入文化和旅游部艺术司联合抖音直播的“聚光计划”，探索“戏曲+直播”的非遗传播新模式。纪录片《天下第一团·汉调桄桄篇》在央视戏曲频道播出，青年演员多次登上央视春晚、《一鸣惊人》等节目。一个濒危剧种，靠着对唱腔本体的坚守和对传播方式的创新，完成了从“活下去”到“火起来”的蜕变。

从“指尖技艺”到“指尖经济”：一根青藤编出富民产业链

走进南郑区黄官镇，空气中弥漫着青藤特有的清香。在陕西良顺匠心实业有限公司的生产车间里，几十名工人正低头忙碌，手指翻飞间，一根根青藤被编成精美的家具和工艺品。

“我们这里留守妇女多，老人也多，坐在家里编藤编，既不耽误家务，又能赚钱。”区级代表性传承人陈凌凯一边指导工人编织技巧，一边向记者介绍。他所在的企业按照“公司＋合作社＋基地＋农户＋电商”的模式运营，免费为农户提供原材料和技术培训，成品统一回收销售，让村民足不出户就能实现增收。

这种模式改变了以往散户自产自销的局面，带动了周边群众的参与热情。如今，全镇藤编全产业链从业群众达6500余人，参与藤编的农户户年均增收2万至3万元。全镇3家藤编龙头企业年产值合计超过1.68亿元，产品远销欧美、东南亚等地。

记者了解到目前全区藤编年产值已突破亿元，带动5000余名留守妇女和老人实现家门口就业。2024年，“汉中藤编非遗工坊助力乡村振兴”项目入选联合国教科文组织亚太地区“非物质文化遗产促进可持续发展”案例，为陕西唯一入选项目。

在黄官镇，藤编这门“老手艺”已发展成为覆盖种植、加工、销售的全产业链，真正实现了“指间工艺”向“振兴力量”的转化。

城固架花：蓝白之间绣出时代新风尚

在城固县，另一种指尖上的非遗同样在守正创新中焕发活力。

城固架花，被誉为"立体的水墨画，民俗的活教材"，2009年列入陕西省非物质文化遗产名录。这种流行于汉江流域的传统民间刺绣，在白色坯布上用蓝线挑绣各种花样，色彩鲜明沉着，注重黑白对比效果，流传至今已有两千多年历史。典型图案"五果花"——石榴、金爪、佛手、柿子、桃，配以莲花、牡丹、菊花、桂花，果中有花、花中有果，寄托着当地百姓对美好生活的朴素向往。

走进城固架花市级代表性传承人丁茹的工作室，一幅幅精美的绣品映入眼帘。这位大学毕业后选择回到家乡的年轻人，从收藏老绣品开始，一步步走上了传承之路。她组建"锦绣城固架花培训志愿服务团队"，深入各乡镇开展免费培训，手把手传授传统针法与纹样创作。

"架花的魅力在于它不需要画底稿，全凭绣娘心中构图、随针而就，每件作品都是独一无二的。"丁茹向记者展示一幅刚完成的《鹿鹤鸣春》绣品，蓝白交织间，鹿鸣鹤舞、生机盎然。为了让这门古老技艺走进现代生活，她带领团队在保留传统蓝白神韵的基础上，开发出挎包、团扇、车载香薰、家居摆件等300多种衍生产品，既保留了架花古朴典雅的审美风格，又契合了当代人的审美需求。

如今，城固架花产品已远销英国、新加坡等国。千年古绣在守住根脉的同时，也绣出了属于这个时代的光彩。丁茹说："架花不仅仅是针线活儿，它承载着汉江流域的民俗记忆和审美智慧。我们要做的，就是让这份记忆不中断，让这份智慧被看见。"

从深山绣房到国际T台：羌绣的“守”与“变”

在宁强县羌绣非遗文化产业园，绣娘们正低头飞针走线。宁强羌绣被称为“云朵上的艺术”，2016年列入陕西省非物质文化遗产名录，目前正处于冲刺国家级非遗的关键阶段。

省级非遗代表性传承人王小琴，2015年注册“羌州绣娘”商标，成立公司，将散落在深山里的绣娘们组织起来。十年来，她走村入户收集老绣片、记录传统纹样，建成10个羌绣传习基地、6个专业合作社、3个社区工厂，累计培训绣娘6000余人，带动1700余名妇女灵活就业。“背着娃、绣着花、养活家”成为秦巴山区妇女生活的真实写照。

“80后”绣娘郑娥的故事尤为动人。她幼时失去听力和语言能力，从未上过一天学。2017年参加羌绣培训班后，从基本针法学起，靠丈夫“翻译”学习配色，如今技艺精湛，绣制的北京冬奥会会标等7幅绣品被北京奥体博物馆永久收藏。以她为原型的电影《云朵上的绣娘》于2023年上映。

2025年，王小琴携6套羌绣服饰亮相中国国际时装周，羌绣产品随陕西省代表团赴中亚参加文化交流活动，获评陕西省年度非遗好物，产品远销16个国家。从深山绣房到国际舞台，羌绣“不打样、不描线”的心手合一传统，正在被更多人所看见。

从85岁的陶和清到20出头的尤小娥，从深山绣娘的针线到黄官镇大妈手中的藤条，从百年戏台到手机直播间——汉中非遗的实践正在证明：守，不是把文化锁进橱窗；变，也不是丢掉传统的根。真正的传承，是在守住技艺本体的同时，让它在新的时代找到新的表达方式。守住根脉，打开未来。汉中正在书写一份非遗活态传承的时代答卷。